Pintura europea del siglo XIX

El siglo XIX fue una época de transformación artística, marcada por el surgimiento de movimientos que rompieron con el academicismo y sentaron las bases del arte moderno.

Principales movimientos

1. Neoclasicismo (finales del XVIII-principios del XIX):
   • Estética racionalista: Inspirado en la antigüedad clásica, con obras como El juramento de los Horacios de Jacques-Louis David.
   • Temas heroicos y republicanos: Reflejaban ideales revolucionarios y morales.
2. Romanticismo (primera mitad del XIX):
   • Emoción sobre razón: Obras dramáticas con paisajes turbulentos y temas exóticos, como La balsa de la Medusa de Géricault o La libertad guiando al pueblo de Delacroix.
   • Artistas clave: Caspar David Friedrich (Alemania), J.M.W. Turner (Inglaterra).
3. Realismo (mediados del XIX):
   • Crítica social: Retrató la vida cotidiana de campesinos y obreros, como en Las espigadoras de Millet o El taller del artista de Courbet.
   • Escuela de Barbizon: Pioneros en pintar al aire libre, como Théodore Rousseau.
4. Impresionismo (último tercio del siglo):
   • Luz y color: Capturaron efectos atmosféricos con pinceladas sueltas, como en Impresión, sol naciente de Monet.
   • Artistas clave: Renoir, Degas, Pisarro y la figura transicional de Manet.
5. Postimpresionismo (finales del XIX):
   • Experimentos formales:
     • Van Gogh (La noche estrellada) con colores vibrantes y emocionales.
     • Gauguin y su primitivismo en Tahití.
     • Cézanne, precursor del cubismo con sus planos geométricos.
   • Técnicas innovadoras: Puntillismo de Seurat (Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte).
6. Simbolismo (finales del XIX):
   • Mundo onírico: Obras como El beso de Klimt o las visiones místicas de Gustave Moreau.
   • Temas esotéricos: Mitología, sueños y alegorías espirituales.
7. Art Nouveau (fin de siglo):
   • Arte total: Integró diseño, arquitectura y pintura, con líneas orgánicas y motivos florales.
   • Ejemplos: Carteles de Alphonse Mucha, arquitectura de Gaudí.

Tendencias académicas vs. vanguardias

• Academias: Promovían el neoclasicismo y romanticismo, con figuras como François-Joseph Navez (Bélgica) o Christoffer Eckersberg (Dinamarca).
• Nuevos rumbos: Artistas como Courbet o Van Gogh rechazaron las normas, priorizando la expresión personal.

Técnicas y legado

• Pintura al aire libre: Impresionistas usaron tubos de óleo portátiles para capturar la luz natural.
• Influencia en el siglo XX: El postimpresionismo y simbolismo abrieron paso al expresionismo y las vanguardias.

Ejemplos icónicos:

• El caminante sobre el mar de nubes (Friedrich, Romanticismo).
• Olympia (Manet, transición al impresionismo).
• Los jugadores de cartas (Cézanne, Postimpresionismo).

Este siglo sentó las bases para la revolución artística del siglo XX, desafiando convenciones y explorando nuevas formas de percepción.

—: Influencia de academias en Bélgica y Dinamarca.: Métodos de enseñanza académica y figuras como Eckersberg.